В циклах песен «Фламенко в огне» прослеживается отпечаток устной традиции.

Темой фестиваля Navarrese Flamenco On Fire, проходившего с 26 по 31 августа, в этом году стал «Тандал» – термин, заимствованный у романтического путешественника XIX века Джорджа Борроу, который обозначал внутренние дворики. Зная важность этих пространств и образ жизни, сложившийся в них благодаря устной передаче фламенко, фестиваль этого года стремился продемонстрировать отпечаток этого наследия через современных художников, которые так или иначе связаны с ним, рассказывая его историю. Так, с самого начала Хосе Валенсия выступал во Виане, возвращаясь к этой традиции как наследник семей, исполнявших фламенко из Лебрихи и Хереса. Эсперанса Фернандес, истинная представительница традиций севильского района Триана, выступала в Туделе.
Прибыв в Памплону, взглянув на афиши на балконах и патио, понимаешь, что выступления подтвердят его намерение. Так, такой каталонский кантора, как Дукенде, воплотил в жизнь древнюю песню, живущую в его сердце. Ему было поручено открыть вечерний цикл, и в четверг утром, выступая на балконе мэрии, он завершил выступление исполнением песен, исполненных мастерски и в своём стиле. Отголоски его обожаемого Камарона, наставника, когда он был ещё ребёнком, звучали в таранте и картагенере, и особенно в танго, где он вспоминал легенду (Como el agua).

На втором балконе дня выступит Агухетас Чико, потомок этой прославленной семьи в четвертом поколении. В среду днем он должен был открыть цикл концертов в Espacio Pansequito (дворец Эспелета), созданный специально для этого выпуска. В своем концерте, который из-за дождя пришлось перенести в Civivox Condestable, ему аккомпанировал его «дядя» Доминго Рубичи (у них общее происхождение), владеющий одним из самых хересских стилей соникете. Вместе с Рубичи Агухетас исполняет стили, характерные для его семьи, а когда он поет, аккомпанируя себе на гитаре, как он делал на балконе La Perla, он развивает свою самую личную и творческую сторону, исполняя собственные композиции и обретая новую музыкальность. Он также вспомнил своего деда Мануэля в дебле и тонá. Традиции и современность.
То, что прибыло в пятницу из Хереса на балкон мэрии, было похоже на шторм, но не было атмосферным. Томасу Герреро Ла Маканиту, выдающуюся дочь района Сантьяго в Хересе и наследницу его фламенко, ждали с нетерпением. Площадь гудела, и она оправдала ожидания, исполнив танго с невероятной энергией, особенно длинную серию булерий, напоминающих Ла Пакера, из которых она, казалось, черпала свою силу, завершив выступление прекрасными « Бульериями Десенаморо» (B ulerías del desenamoro) из своей второй записи. Ранее она начала выступление с нескольких сегирийй из Хереса, завершив его «камбио» («Comparito mío, Cuco»). В тот же вечер в ночной программе отеля «3 Рейес» в сопровождении гитариста Мануэля Валенсии она представила более интимную версию своего искусства с малагеньей, длинной и разнообразной серией солеаре и теплой данью уважения Фернандито Терремото, который написал для нее трогательную песню «Volver a verte» (Верни меня, Куко).

Новое пространство «Эспасио Пансекито» во дворе дворца Эспелета вновь открыло свои двери в четверг днём. С того дня и до закрытия в воскресенье программа демонстрировала великолепный пример перемен и преемственности поколения, которое знает и принимает канон, переосмысливая его в соответствии со своим собственным видением и, возможно, обращаясь к современной классике как к более близкому зеркалу. Саги обновляются новыми голосами и опытом, но их герои демонстрируют знание, уважение и бережное отношение к своему вкладу, который варьируется в зависимости от унаследованного ими наследия.
Исмаэля де ла Росу, Эль Болу и Хосе дель Томате ждёт партнёрство с большим будущим. Оба обладают мощным генетическим потенциалом: певец – представитель семьи Фернандес де Триана; гитарист – внук, племянник и сын известного и прославленного альмерийского рода. Недавно воссоединившись для проекта Limbaé, продюсером которого стал Хосеми Кармона, они предлагают свежий живой продукт, передающий древние эссенции. Изысканная универсальность Эль Болы дополняется медленным, точным аккомпанементом Эль Томате, и результат более чем удовлетворительный.
Ещё один отличительный штрих, медленный и поразительно выразительный по своей конфигурации, – это молодой Давид де Арахаль, аккомпанирующий Мануэлю де ла Томасе, последнему звену в семье, связанной с самим Мануэлем Торре. Эти песни всегда исполняются с уважением и желанием внести свой вклад в обе дисциплины. Эсмеральда Ранкапино несёт на себе бремя своего происхождения, запечатлённое в её имени. Её чистый и ясный голос, будучи совсем юной, освещает преимущественно кадисские стили, интерпретированные ею с традиционными штрихами Ноно Рейеса. Родившийся в Гранаде певец Эль Турри разделяет с вышеупомянутыми ценности: он – сын артистов , и в своей последней записи он обратился к произведению Моренте, его Allegro Soleá. В субботу он пел с балкона La Perla, когда площадь Пласа-дель-Кастильо была заполнена людьми. Плохая звуковая система помешала нам в полной мере оценить её талант и вкус, который она проявляет в своём пении.

Но, в этом направлении преемственности традиций и их обновления, фестиваль, пожалуй, сделал самую сильную ставку, собрав в зале Балуарте три самых востребованных женских голоса на данный момент: Лелу Сото, Марию Терремото и Анхелес Толедано , все с совсем новыми записями. Выступление, отложенное на час из-за технических проблем, называлось «Reseteando», играя со семантикой англосаксонского термина: перезагрузка, которая ищет корни. Все три отталкиваются от этого и трактуют его по-разному, как можно заметить. Прекрасное искусство, представленное в отдельных залах.
Наконец, между прошлым, настоящим и будущим, фестиваль, помимо прочих инициатив, включает в себя серию «Фламенко. XXI век». В её рамках в пятницу вечером было запланировано выступление гранадской рок-группы Los Planetas. Выступление проходило не в зале Sala Zentral, а в Baluarte, и зал был полон публики, возможно, преданной их творчеству, но удивительно пассивной перед лицом представленного им сборника песен. Знаменосцы испанского инди- рока не искали убежища в своих гимнах; они просто предложили концерт, специально созданный для фестиваля фламенко, в котором также есть что-то от инди-рока. Несмотря на упоминания Фосфорито, Каракола, кабала Сильверио, Пепе эль де ла Матрона или Моренте, выступление группы — например, с Джеем и Флореном, но без барабанов Эрика — было утомительно планетарным, несмотря на усилия фламенко в исполнении приглашенного гитариста фламенко Эдуардо Эспина Пачеко.
EL PAÍS