«Monte»: древесина из горного хребта Сантьяго взаимодействует с современным искусством в Herlitzka&Co.

Два четырёхметровых деревянных стола, изготовленных из цельного куска, найденного в лесу Сантьяго-де-Компостела . Они служат основой «Монте» – недавней выставки , открывшейся в Herlitzka&Co ., где мебель Рикардо Паса представлена ​​в диалоге с работами Хуана Соррентино, Алисии Эрреры, Алехандро Пуэнте, Эрнана Саламанко, Николаса Гарсии Урибуру, Ноэми Герштейн и Канделарии Траверсо, среди прочих.

Мауро Херлицка , возглавляющий свою галерею, сумел интерпретировать изменения на рынке после пандемии . Помимо репутации галериста современных художников, прошедших через Институт Ди Телла, в прошлом году он принял в свою команду таких дизайнеров, как Мартин Чурба и коллектив Tsufwelej . На этот раз он представляет мебель из натурального дерева Паса наряду с другими работами из текстиля, шерсти и кожи.

«Мы переосмыслили то, что делаем в галерее: что представлять, что включать, какой диалог, какие другие пересечения мы можем представить в рамках художественного поля . Речь идёт не только о визуальном поле, но и об инсталляциях, о том, как представить идею других творческих пространств, то, что не является только тем, что мы, строго говоря, определяем как изобразительное искусство», — говорит он.

Херлицка обнаружила , что после пандемии появились новые коллекционеры и покупатели произведений искусства , которые особым образом устанавливали связь с произведениями искусства: искусство становилось частью их среды обитания , их домов, их офисов. В этом переплетении почти естественным образом возник дизайн, который всё больше воспринимался как художественная дисциплина.

«Недавно проведённая в Мальбе выставка дизайна «С небес домой: связи и перерывы в культуре » стала третьей по посещаемости в её истории. Выставка «Вот мы — женщины в дизайне 1900 — сегодня», когда мы видели Proa, имела рекордную посещаемость и интерес», — отметил он.

Имея всё это в виду, владелец галереи позвонил Пасу, дизайнеру, прожившему в Сантьяго-дель-Эстеро уже 30 лет . После многих лет путешествий по миру он вернулся в страну в начале 1980-х годов. Увлечение искусством и историей побудило его заняться антикварной торговлей, и он обнаружил в Сантьяго-дель-Эстеро черты национальной, но прежде всего провинциальной идентичности , колыбели креолов и «матери городов».

«Спустя сорок лет после моего прибытия на эту гору Мауро приглашает меня показать эту работу. Она, как всегда, создана из природных материалов: дерева, шерсти и кожи . Конечно же, здесь нет ни камня, ни металла, ни пластика. И это то, чем мы живём. Это мир горы», — объясняет Пас.

Художник работает с древесиной, которую находит в лесу. (Примечание редактора: под «деревом» подразумеваются как возвышенность, так и участок земли, покрытый растительностью, похожей на лес.) С 2002 года он руководит природно-культурным заповедником Лос-Силенсиос , занимающимся восстановлением местных лесов: более 500 гектаров охраняемой природы в горах Сумампа, к югу от Сантьяго-дель-Эстеро.

Там, помимо своей работы в сфере экологии, Пас открыл свою мастерскую , где производит изделия и разрабатывает проекты в стиле лэнд-арт. Он создаёт мебель, учитывающую пористость материала, которую затем продаёт в своей студии в Палермо-Вьехо, где также занимается реставрацией и созданием новых изделий. В то же время он стал любителем-исследователем ткачества.

Херлицка описал Паса как «создателя, культурного деятеля, наставника людей, работы, вкуса» и отметил, что «многие великие аргентинские коллекции за рубежом, чрезвычайно изысканные и с самыми разными темами, содержат его мебель».

Его четырехметровые столы, его нижние поверхности, деревянные чаши, деревянные конструкции, воспроизводящие сетчатые формы, диалог в комнате с ранней работой в неформальном стиле Гарсии Урибуру , историческими работами Пуэнте — художника, который был связан с формами композиции и цветами, используемыми коренными народами Анд, — холстом Чурбы и даже прозрачным акриловым кубом, концептуальной работой Маргариты Паксы .

« Гора — это пространство, которое выставка создаёт, встречая материалы и формы, старые и новые предметы, перекрёсток таких разнообразных конфигураций, как картины, инсталляции, мебель и текстиль. От произведения к произведению мы следим за тихим диалогом, установившимся между картинами признанных художников и одеялами, сотканными неизвестными руками сто лет назад, а также между традиционным и современным текстилем», — пишет Марта Пенхос, историк искусства и вице-президент Национальной академии изящных искусств, в кураторском тексте.

В уединённой комнате Хуан Соррентино, художник из Чако, ставший синонимом саунд-арта, выставляет несколько своих скульптур, созданных из выброшенных деревянных ящиков, установленных на железные ножки. Внутри них скрывается механизм, воспроизводящий звук, музыкальную композицию, связанную с окружающей средой, которую дерево когда-то создавало, прежде чем стать произведением искусства.

« До того, как стать инструментом, гитара была деревом , и птицы пели внутри него. Дерево знало музыку задолго до того, как стало инструментом», — сказал Атауальпа Юпанки, и эта фраза вдохновила художника.

Рядом с инсталляцией Соррентино висит ещё одна инсталляция, но уже Паса. На ветке на стене висит занавес из болеадор. Верёвки выдают интерес художника к ткачеству; кончики верёвок напоминают шарики, вырезанные из дерева.

Комната E Херлицки — это пространство, отделенное от остальной части галереи низкими потолками, небольшой площадью и приглашающее к экспериментам. Пас демонстрирует более интимный взгляд на свои работы и интересы: горы и духовность.

Используя планировку и размеры комнаты, художник создаёт небольшой, уютный мир , жилище, где на стенах развешивает ткацкие станки, верёвки, кровать и алтарь. Именно это пространство художник выбрал для изображения женщин, мастерящих ткацкие станки.

«Здесь мы находим шерсть, дерево и кожу в их древнем виде, как раньше, так и в их современном виде. То, что женщины делают сейчас с шерстью, меняет её функцию, потому что она больше не служит кровом или напоминанием о земле для тех, кто едет на работу или женится в провинции Буэнос-Айрес. Теперь это ремесло; быть ткачихой — это ремесло . Женщины-ткачихи редко делают ткацкие станки для пальто, так же как мужчины редко делают стулья из остатков леса», — говорит Пас.

Лусия Пас, дочь художника, отвечала за небольшую молельню, которую она разместила в углу зала, в самой удалённой части галереи, вдали от шума и суеты, в глубине. Духовность леса проявляется по-разному: от священных карточек Гаучито Хиля и Мамы Антулы до обрывков ниток, окрашенных натуральными красителями.

Monte , в Herlitzka & Co (Libertad 1630), с понедельника по пятницу с 11:30 до 19:00. До 8 октября, вход бесплатный.