Antoni Muntadas canlandırma modunda

Kamusal alanın piyasa mantığı, gözetim ve parçalanma tarafından yutulduğu bir zamanda, Antoni Muntadas, geleneksel anlamda bir sergi değil, eleştirel bir işgal önerisiyle ortaya çıkıyor. São Paulo'daki SESC Pompeia'da bulunan Kamusal Alan , düşünülmüyor: katediliyor, yaşanıyor ve tartışılıyor.
Katalan sanatçı, Lina Bo Bardi'nin radikal, brutalist mimarisini süslemek için değil, onunla etkileşim kurmak için kullanıyor. Muntadas'ın ifadesiyle, sergi kapalı bir rota değil, "karşılaşmaya davet eden unsurlarla dolu bir sürüklenme, bir yolculuk". Nitekim totem sütunları, soru-cevap bankları ve aydınlatılmış "Neredeyiz?" veya "İlerleyelim" ifadeleri, ziyaretçiyi kentsel ve politik bir farkındalık içinde asılı bırakıyor.
SESC Pompeia, Sao Paulo, Brezilya'da.
Küratör Diego Matos, bunu kültür merkezinin "Ortak Alanının tamamen işgali" olarak tanımlıyor. Ancak Muntadas, işgal etmekten çok, yeniden canlandırıyor: Kamusal kavramını tüketim değil, müzakere alanı olarak; kesinlik değil, soru olarak ortaya çıkarıyor . Matos, "Bu, sanatçının a priori bir yaklaşımıdır: Diyalog ve müzakerenin yalnızca gerekli değil, aynı zamanda sergi programının itici gücü olduğu bir çalışma ortamı yaratmak," diye yazıyor.
Beyaz küpün müzeografik mantığının aksine, Kamusal Alan, Durumcu bir anlayışla işler. Lina Bo Bardi'nin hayal ettiği ve Muntadas'ın aciliyetten kurtardığı özgürlük kalesini geri kazanır. Ziyaretçi, görsel ve mekânsal olarak, âlemlerin ötesinde yankı bulan sorular soran bir projenin istemsiz bir ortağıdır: Günümüzde kamusal olan nedir? Kimler yaşıyor? Kimler tanımlıyor?
Ziyaretçi, Antoni Muntadas fuarının gönülsüz suç ortağıdır.
Burada özerk parçalar yok, daha ziyade odak noktasını sanatsal olandan toplumsal olana kaydıran görsel, metinsel ve mekânsal araçlar var. Kauçuk bir paspas üzerindeki "Hayat düzenlemedir" ifadesi, Muntadas'ın jestini özetliyor: Ziyaretçinin her adımının ortak alanı kestiği, yapıştırdığı veya yeniden yazdığı kolektif bir düzenleme eylemi olarak sanat .
Müdahalenin tamamı, mekanları birleştiren ve bir askıda kalma ve tetikte olma atmosferi yaratan loş, neredeyse sıvı mavi bir ışıkla yıkanıyor. Kesin bir metafor olarak okunabilir: beklemede olan bir teknolojik arayüz veya yeniden başlatma öncesi mavi ekran gibi, durumlar arasında bir geçiş bölgesi . Bu renk bir sonucu değil, bir eşiği işaret ediyor: yeniden yapılandırma olasılığını açan bir duraklama. Evet, dijitale atıfta bulunuyor, ama aynı zamanda durup düşünmenin ve ilerlemek mi yoksa geri çekilmek mi gerektiğine karar vermenin ya da devam etmenin anlamını sorgulamanın politik jestine de atıfta bulunuyor.
*Cristian Segura, disiplinlerarası bir sanatçı ve kültür yöneticisidir. Tandil Güzel Sanatlar Müzesi'nin yöneticiliğini yapmıştır.
Clarin