Вокалист группы Sonic Youth Терстон Мур: «Грэмми — это как показ мод или показ нижнего белья».

- Rock Conscience Терстон Мур: «Мое достоинство — рок-н-ролл»
Когда Sonic Youth начали играть в нью-йоркских клубах в начале 1980-х, первые отзывы были не очень лестными: эти ребята во главе с Терстоном Муром (и той панковской девушкой Ким Гордон ) просто шумели. Это была эпоха нойз-рока, ноу-вейва, немного похожего на то, что пропагандировали Sex Pistols в Соединенном Королевстве: «Мы не в музыке, мы предпочитаем хаос». Но Sonic Youth превратились в утонченный и авангардный хаос, страдающий аллергией на массы, что повлияло на такие группы, как Nirvana, My Bloody Valentine и Pavement . «Либо нас обожали фетишистски, либо нас не любили. Равнодушие, яд для любого артиста, никогда не было угрозой», — признает Терстон Мур, который только что опубликовал монументальные мемуары объемом почти 600 страниц, Sonic Life (Editorial Contra). В них он рассказывает о зарождении группы, гастролях по всему миру (от Советского Союза до Китая), концертах Курта Кобейна, на которых была уничтожена вся сцена, своей свадьбе с Ким (вместо обручального кольца он сделал татуировку в виде креста с надписью Sonic Life)... Но история резко обрывается в 2011 году, когда группа, уже ставшая культовой, распадается после расставания Ким и Терстона (он влюбился в другую).
- Его мемуары нетипичны для музыканта. Его издатель жаловался, что он написал два «Улисса» Джеймса Джойса...
- Первоначально в ней было более 800 страниц. Мне пришлось вырезать так много всего... Эта книга очень легкая по сравнению с предыдущей версией; в ней было много информации!
- Первые 200 страниц читаются как роман о взрослении ребенка из Коннектикута, который приезжает в Нью-Йорк. Sonic Youth появляется только на 209 странице. Является ли группа неразрывно связанной с панк- атмосферой Нью-Йорка 1970-х?
- Это полностью определяет эстетику Sonic Youth. В то время Нью-Йорк был не просто игровой площадкой для людей, которым не нужно было много денег, чтобы заниматься искусством и музыкой, это был еще и театр. На улицах было так много интересных персонажей! Это было похоже на фильм Феллини или что-то в этом роде. Мне нравилась подрывная природа искусства и музыки; мы были очень заинтересованы в экспериментальных идеях.
- Первые 200 страниц читаются как роман о взрослении ребенка из Коннектикута, который приезжает в Нью-Йорк. Sonic Youth появляется только на 209 странице. Является ли группа неразрывно связанной с панк-атмосферой Нью-Йорка 1970-х?
- Это полностью определяет эстетику Sonic Youth. В то время Нью-Йорк был не просто игровой площадкой для людей, которым не нужно было много денег, чтобы заниматься искусством и музыкой, это был еще и театр. На улицах было так много интересных персонажей! Это было похоже на фильм Феллини или что-то в этом роде. Мне нравилась подрывная природа искусства и музыки; мы были очень заинтересованы в экспериментальных идеях.
- Эти экспериментальные идеи были в основе зарождения Sonic Youth, движения, напоминающего арт-рок , шум и панк . Как вы думаете, был ли понят их подход в ранние годы? Они получили разгромные отзывы, например: «Я ни за что не смогу рекомендовать эту группу или даже терпеть нахождение с ними в одной комнате... Sonic Youth — это/являются музыкой, которую делает бормашина дантиста».
- (смеется) Да, и мы включили фразу «музыка из бормашины» в наш пресс-кит. Наш подход был понят нашим сообществом, которое было очень маленьким, ниже 14-й улицы, района, где мы существовали. Сначала мы просто хотели обратиться к этому сообществу. Мы думали, что это наша вселенная, наш мир. Потом, очевидно, это изменилось. Мы сели в фургон без окон и начали путешествовать по стране. Затем мы начали летать на самолетах в Советский Союз, в Японию... Я слышу от молодых китайцев, которые были на тех концертах, которые мы давали в Шанхае, и они говорят мне: «Ты понимаешь, что после концерта Sonic Youth все эти группы начали появляться по всему Китаю?»
- В его книге много эпических моментов: концерт с Патти Смит в Центральном парке, игра с Полом Маккартни, его дуэтный тур с Йоко Оно... О своем туре с Нилом Янгом в 1991 году, когда Буш начинал операцию «Буря в пустыне» на Ближнем Востоке, он говорит, что каждый вечер Янг играл национальный гимн в стиле Джими Хендрикса (который сделал хард-роковую версию в знак протеста против войны во Вьетнаме), а Sonic Youth играли War Pigs группы Black Sabbath в середине выступления.
- Мы не проигрывали ее, мы проигрывали кассету Black Sabbath на полной громкости через усилитель (смеется).
- Это был очень политический жест... При всех нынешних конфликтах, не только на Ближнем Востоке, как вы оцениваете активизм и политическую активность музыкантов?
- Есть такие группы, как Kneecap или Bob Vylan, которые говорят о преступлениях и геноцидах, происходящих в международном масштабе и имеющих большое влияние.
- Это панк- и хип-хоп-группы...
- Да, я думаю, что очень немногие люди в индустрии развлечений осмеливаются высказываться публично. Существует большой страх перед ответными мерами со стороны этих так называемых демократических правительств. Например, США не разрешают некоторым людям въезжать в страну из-за того, что они видят в своих социальных сетях, или аннулируют визы артистам, которые говорят что-то на сцене в знак протеста против такого рода убийственного режима. И я думаю, что ситуация станет еще хуже. Есть фестивали, которые даже выгоняли группы за их позиции. Я думаю о Лане дель Рей, Маккее, Foo Fighters... они заняли определенную позицию на своих шоу. Но я также хотел бы услышать голос кого-то вроде Ника Кейва или Дэйва Грола.
- Скучаете по духу панка ? Вы определяете его как «гостеприимное пространство, где вы можете заявить о своей сексуальной или политической идентичности, о своей любви, ненависти или безразличии без осуждения или разрешения со стороны кого-либо».
- По сей день я думаю, что панк был самым открытым, значимым и важным форумом для голоса каждого, особенно молодежной культуры. Хотя были некоторые темные аспекты, такие как культура скинхедов , панк позволял всем голосам сосуществовать. По сути, он был очень антифашистским и антинацистским. Хотя были некоторые запутанные моменты, для меня панк-рок всегда был голосом социализма с принципами анархизма. Когда Sex Pistols поют «Anarchy in the UK», они делают анархизм своего рода сексуальным отношением. Это было очень умно. Но привнесение этой идеи в поп-музыку было по-настоящему радикальным. Новые поколения принимают панк-рок как место, где они могут по-настоящему выразить интеллект и интеллект, которые всегда каким-то образом демонизируются. Когда я вижу, как некоторые группы сегодня на фестивале и на сцене осуждают сам фестиваль и все эти корпорации, мне кажется, что это очень панковский дух.
- Вы пишете о начале 2000-х: «Доминирующая музыка молодежной культуры сместилась в сторону эротизированной диснеевской попсы». Как вам кажется сегодняшний мейнстрим?
- Некоторые из них — запретное удовольствие. Как будто они имеют полное право на существование, чтобы смягчать ужасы повседневной жизни. Позже я посмотрю Лану дель Рей.
- Лана дель Рей — очень избранный мейнстрим... Если бы я сейчас включил коммерческую испанскую радиостанцию, скорее всего, играл бы реггетон .
- Когда я слушаю мейнстримовую музыку по радио, она кажется очень напористой, как будто она создана, чтобы успокаивать эмоции людей. Это как бальзам, я полагаю. Просмотр Грэмми для меня как показ мод, где люди идут по подиуму в нижнем белье. Это то, на что стоит посмотреть, даже несмотря на то, что артисты могут быть великолепны. Я даже не могу представить себе работу на уровне кого-то столь гениального, как Леди Гага или Бейонсе. Моя вещь — просто импровизация музыки и свободный шум в моем подвале.
- Как он это делал в ранние годы... Удивительно, что в конце книги он не упоминает о роспуске Sonic Youth.
- У меня не было достаточно страниц. И я не хотел объяснять это на двух страницах или в одной главе; это могла быть целая книга. Я также не хотел монетизировать многие эмоциональные проблемы в моей жизни. Я хотел, чтобы книга была о радости.
elmundo